Sergio Rodríguez

Introducción: Corrían los años mozos de 1975, con la inocencia y la felicidad del nuevo artista. La música clásica aunque era bien recibida por muchos, también era motivo de mofa para una sociedad que apenas comenzaba a descubrirla. Se hicieron músicos a la fuerza, aprendieron el Solfeo, la teoría musical, su historia y practicaron sus instrumentos con religiosa devoción. Fueron como una corriente sin rumbo, y siguieron con la música por instinto; les parecía que la extraña necesidad de expresarse a través de ese arte tenía que tener un propósito en la vida que comenzaban a vivir... No tuvieron fonógrafos y hasta los discos de música instrumental fueron escasos; con los estuches de sus instrumentos en mano fueron motivo de una curiosidad enferma, en sus hogares y en el diario practicar se les llamó raros y otras cosas. Y así, la música clásica o mejor académica comenzó su mejor andar, allá a principios de los años setenta, en la sampedrana Escuela de Música Victoriano López.

Exposición: Los primeros graduados vislumbraban un futuro incierto. En Tegucigalpa, Bonilla Vera (chileno) había organizado con mucho éxito el Coro Universitario y con su liderazgo el departamento de música y la Orquesta de Cámara de la UNAH, la cual se había fundado con los primeros graduados de la Victoriano quienes a su vez eran también los primeros estudiantes de la reciente carrera de bachillerato en arte. En un principio el departamento de música tuvo un cuerpo docente/artístico de Hungría y de Chile. La Orquesta de Cámara se constituyó para esos años en la primera institución musical semi-profesional de Honduras, entre sus miembros, en la sección de violines se encontraban; Neri Mendoza (concertino) Manuel Peña, Gustavo Zavala, María Elena Cárcamo, Edgardo Ramírez, Roberto Mejía, Julia Pineda y Luis Orlando Cerrato. En las violas, Víctor Molina y Luis Posas. En el "cello" Wolfang Lapemberg, y en el contrabajo Ramón Orozco.

Desarrollo: En la Victoriano y con el sabroso calor norteño bajo un "palo de mangos" los violines continuaban sonando. (Recordamos por ejemplo al "multi maestro'' don Benjamín Acevedo quien ofrecía las clases de teoría, violín y viola, grupo coral y hasta mantenimiento de los instrumentos). Aunque la Orquesta de Cámara ya estaba fundada, fue bajo la dirección de Lautaro Rojas, violinista de la sinfónica de Chile, que se solidificó y los conciertos inundaron la costa norte. La camerata se presentaba -como lo hace hoy- a una amplia mayoría de la sociedad hondureña. En 1980 la orquesta hizo su primera gira hacia el extranjero, al Conservatorio de la ciudad de Guatemala, con mucho éxito. En esas pequeñas giras a través de Honduras y con la alegría de la juventud, los conciertos fueron como estrellas fugaces en la oscuridad de la noche. Después de Rojas la Victoriano tuvo varios directores, sin embargo no fue hasta el período del violinista José Chaín, uruguayo y ex miembro de la Sinfónica Nacional de Costa Rica, que la música instrumental tomó rumbos extraordinarios en la historia musical de Honduras. El maestro Chaín logró levantar el nivel musical de la Victoriano López, situándola entre las mejores del país y de Centroamérica y logrando proyectar a solistas y grupos de cámara por los Estados Unidos. Muchos fueron becados en el extranjero, otros son miembros docentes de las instituciones de música del país e instrumentistas de la Sinfónica Nacional y grupos similares.

Puente: Mientras este pequeño universo musical tomaba impulso, ya en la región se había fundado el Festival Sinfónico Centroamericano. Fue así que en uno de estos campamentos, en 1978 en la república de El Salvador, se pudo y para sorpresa de las otras delegaciones, representar por segunda vez a Honduras en el área de las cuerdas, con figuras como Alfonso Flores (Fonchín) cello, Bernarda Sánchez cello, álex Rosales viola, Róger Rosales violín, Sergio Rodríguez violín y, Jacobo Carpio violín. Para desmedro de nuestro orgullo descubrimos que Guatemala y El Salvador ya habían fundado ¡un siglo atrás! sus conservatorios de música, y sus respectivas orquestas sinfónicas. En Honduras y bajo la organización de los Compañeros de las Américas, la Orquesta Sinfónica de Vermont, y la rara colaboración de las instituciones de música del país -por eso del regionalismo y rivalidad entre ellas y que desafortunadamente continúa haciendo mella en el desarrollo musical de Honduras- se organizaron los campamentos sinfónicos juveniles en 1987 al 1990, ayudando a nacer así poco después la Orquesta Sinfónica Nacional (OSNH); y en Tegucigalpa la Escuela de Música Francisco Ramón Díaz Zelaya durante la dirección de Ramón Orozco se convirtió en 1995 en el altamente esperado Conservatorio Nacional de Música.

Recapitulación: En la actualidad, la música académica ha tenido un amplio desarrollo, la sociedad hondureña se ha nutrido -más que en el pasado- de un movimiento musical activo; radioemisoras con programas de música académica, casas disqueras que incluyen en sus ventas música "seria", y varios grupos activos de música de cámara, solistas y varias academias de música. Paradójicamente ya no es motivo de preocupación ver por la calle a músicos que cargan un instrumento puesto que en los años ochenta la policía secreta de inteligencia, los capturaba pensando que eran guerrilleros armados supuestamente porque los estuches tenían una similitud con una M16. Escolásticamente la Escuela de Música Victoriano López es casi un conservatorio, es decir se entrenan instrumentistas en casi todas las áreas: cuerdas, viento, percusión, y voces pero necesita consolidar un pensum a nivel de conservatorio, aprobado por el Ministerio de Educación. La Escuela Nacional de Música bajo la dirección de la connotada pianista Nelia Chavarria, se había caracterizado exclusivamente y con éxito en la formación de profesores de educación musical a nivel primario y recientemente se ha incorporando en el curriculum el bachillerato en música con especialidad en instrumento y continúa además con los cursos libres para la sociedad capitalina. El Conservatorio Nacional Francisco R. Díaz Zelaya también de Tegucigalpa y con la acertada dirección del violinista Pascual García Argueta, ha incluido en su pensum la rama de composición. También es importante señalar el continuo trabajo de la histórica Banda de los Supremos Poderes que a través del tiempo y con las grandes limitaciones de instrumentos musicales acordes a la época y bajísimos salarios esta activa. La Sinfónica "Filarmónica" Nacional con los serios problemas que enfrenta profesional, política y organizativamente, continúa positivamente sonando. Es de nuestro criterio que esta institución pase a ser parte de la directriz del Ministerio de Cultura y que se establezcan mecanismos para el desarrollo de un proyecto nacional, sostenido y progresista y no para fomentar el narcisismo individual de cada "maestro" director de turno.

De más está hablar del Quinteto ópera, el que al incluir en su repertorio arreglos de la música folklórica hondureño y latinoamericano juntamente con la combinación de instrumentos como guitarra, acordeón, mandolina y cuerdas han elevado el nivel literario de la música de Honduras; lo mismo que los artistas ángel Ríos y Héctor Aguilar entre otros..También existen dentro la UNAH, el Politécnico y la Pedagógica, pequeños programas de música con miras al desarrollo y en lo gubernamental el Ministerio de Cultura y las Artes ha impulsado algunos proyectos educativos en las ciudades más remotas del país.

Coda: Aún y con todo este crescendo musical hay varias notas que todavía no suenan y son las siguientes: do) -El nivel de educación musical está enfocado en el nivel de secundaria, es decir todavía no ha podido desarrollarse en el nivel universitario. re) -Existe una gran escasez de instrumentistas, cantantes, compositores, musicólogos, y docentes. mi) -Hay escasez de instrumentos, estos no son comercializados (por eso de los altos precios) y los pocos que se encuentran no tienen las mínimas condiciones acústicas necesarias para una buena ejecución, agravando a todo esto que el gobierno no tiene un presupuesto para la compra de instrumentos y los existentes han sido donados por embajadas amigas. fa) -Es necesario que el desarrollo musical también incluya a los 16 restantes departamentos del país, que todavía siguen injustamente privados de una educación musical, violentando así implícitamente la Constitución de la República, en la que se establece que todo hondureño tiene el derecho a la educación.

Codetta: Ha sido largo el camino y los años ya pesan, la música no tienen fin y se quedo allí para siempre entre todos ustedes.Hasta ahora "iba sola la música".

Sergio Rodríguez,
Violinista y Director de Orquesta
Junio, 2006
Albany, GA/USA

 

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