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El mercado en 16mm: Acerca del mercado global y su influencia en la cinematografía

Lester Rodríguez

El mercado en su modo de producción se apropia de elementos que de una u otra forma nacen con fines diferentes a su sistema de uso en la actualidad. En este sentido, se podría hablar de una deformación estructural y epistemológica con referente al sentido inicial de las cosas en cuestión.

Estas variantes y características implícitas en la lógica comercial, pueden conllevar a un sustancial proceso de confusiones sobre los objetivos y razones de la existencia de los elementos aludidos; en este caso la producción cinematográfica puede servir de elemento de análisis para constatar un vez más que las fuerzas que mueven al mercado pueden desarrollar un proceso de descomposición en los conceptos y estructuras donde se anida.

Primero cabe señalar que la cinematografía como tal nace ligada a la estructura de un mercado, que poco a poco la consolidaría como una industria altamente productiva y rentable.

El cine nace aproximadamente a mediados del siglo XIX y aunque en sus orígenes no pretendía explorar las posibilidades artísticas sino más bien científicas, significó un salto cualitativo en las exploraciones relacionadas con las imágenes en movimiento. En este sentido, las investigaciones realizadas en un inicio consistían en instrumentos rudimentarios como el "Zoótropo que no es propiamente utilizado para la cinematografía en la actualidad, sin embargo era capaz de reproducir una serie de dibujos impresos en sentido horizontal en bandas de papel colocadas en el interior de un tambor giratorio montado sobre un eje; en la mitad del cilindro, una serie de ranuras verticales, por las cuales se mira, permiten que, al girar el aparato, se perciban las imágenes en movimiento" (Piña Eudes, Historia del cine, 1997, http://www.monografias.com/trabajos14/cinehistor/cinehistor.shtml)


 

Por otra parte "el Praxinoscópio inventado por Charles Émile Reynaud, consistía en un tambor giratorio con un anillo de espejos en el centro y los dibujos en la pared interior del tambor, al girar, daba la impresión de que los dibujos cobraban vida"2

Este tipo de artefactos permitió un salto cualitativo en el desarrollo de la tecnología cinematográfica. Posteriormente seria Thomas Alva Edison quien construiría la primera maquina de cine llamada kinetoscopio patentada en 1891, a estas alturas, los avances en la cinematografía arrojaban indicios de la manipulación fotográfica para la incorporación de la misma en el cine.(Idem)

No seria hasta que los hermanos Lumiére llegaran a inventar el cinematógrafo, que se conocería la primera maquina especialmente diseñada para cine. Presentada el 28 de diciembre de 1895, esta máquina era cámara, copiadora y proyector, por lo que su invención significó un avance kilométrico en términos de cinematografía.

Sin embargo, a medida que se expandían las investigaciones en torno al tema, de igual forma comenzaba a operar un mercado de la cinematografía, en particular en países como Francia, Alemania, Inglaterra, y EE.UU. en donde la creación de los estudios Hollywood en 1915-1920 representaba el surgimiento del cine como industria. De igual forma se puede apreciar un desarrollo relativamente rápido en cuanto a la sofisticación de la tecnología, la aparición en la escena de grandes artistas y un creciente número de cintas que variaban respecto a calidad y temática según el contexto.

Desde Luego en un inicio la pauta la marcó la aparición del cine mudo, posteriormente el cine sonoro, así como la introducción al mercado del cine a color que cobraría fuerza en década del 50 hasta llegar a nuestros días con el avance de producciones de espectaculares adelantos.

Concluyendo esta breve reseña biográfica del cine resta decir que entre sus principales exponentes se encuentran los hermanos Lumiére, Búster Keaton, Charles Chaplin, Douglas Fairbanks, Harold Lloyd, estos cuatro últimos en la escena norteamericana, en la Unión Soviética, los principales exponentes del género eran Serguéi Mijáilovich Eisenstein y Vsiévolod Ilariónovich Pudovkin. La tendencia por lo general con lo referido a temática eran los cortos de comedia, escenas románticas, el trabajo documentalista (en particular desarrollado en Francia), y el cine de propaganda.

Entrando en materia, como tal el cine no constituye un insumo particular excluido de los procesos de creación artística, en este sentido ofrece las mismas capacidades comunicativas implícitas a las artes visuales, sin embargo el cine también ofrece una variante, y de hecho es su capacidad para convocar a una cantidad de personas en gran número, es decir, como canal comunicativo el cine es posiblemente uno de los géneros artísticos con mayor capacidad de convocatoria.

Desde luego esto abrió desde un inicio, infinitas posibilidades para su explotación como objeto de uso comercial, sin embargo no se distingue de la problemática afrontada por el arte contemporáneo que subyace en la división entre un arte comercial tradicional, o uno no comercial y experimental. Cabe decir que son las dimensiones o formatos de la producción cinematográfica que hacen de ella una atracción que fácilmente puede envolver para su consumo, lo que hace aún más difícil el análisis sobre las problemática del marketing vinculada al cine y más aún su influencia como agente globalizador.

Al respecto de ello Claudia Triana, directora del Fondo Mixto de Promoción Cinematográfica - Pro imágenes en Movimiento de Colombia señalaba este interés sobre las posibilidades industriales que significaría el desarrollo de una industria cinematográfica en su país y de las posibilidades expansivas que ofrece tal industria:

"Nos hemos aproximado a un mejor entendimiento sobre la necesidad de convivencia entre las industrias culturales que hacen parte de un mundo globalizado, con la necesidad de una regulación que busque facilitar la presencia de una memoria cultural propia. Conjugar el crecimiento y formación de una industria cultural individual, que al mismo tiempo alimente los procesos de creación audiovisuales locales, pero que se enfrente al reto de lograr ser exitoso en la última etapa de la cadena productiva industrial es decir, la distribución y conquista de un mercado nacional y posesionarse con una estrategia eficiente, en el extranjero." (Triana Claudia, El Rol Del Estado Frente A La Industria Cinematográfica Y Su Relación Con La Televisión Y La Distribución Local E Internacional, Fondo Mixto de Promoción Cinematográfica – Pro imágenes en Movimiento- COLOMBIA, Miami, Florida, 2002.)

 

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